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Monday, Jul 4, 2022
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Fashion

Bogotá Style Week 2022: las tendencias más destacadas

El rasero quedó altísimo y los días que siguieron desde el centro de convenciones Ágora de la capital colombiana, tenían que demostrar que se había trabajado para que no cayera el nivel de calidad en las propuestas. La Cámara de Comercio de Bogotá, entidad responsable de Bogotá Style Week, nos puso delante una abarcadora agenda que incluyó pop-ups – una sala de Experiencias–, la invitación a compradores nacionales e internacionales —actores imprescindibles en la industria de la moda—; conversatorios y charlas sobre temas como la sostenibilidad, tendencias, modelos de negocio y el universo editorial; y, por supuesto, las pasarelas. Desde las pop-ups, además de las marcas que desfilaron, se tuvo acceso a propuestas de excepción.

¿Quiénes fueron los diseñadores presentes en Bogotá Style Week?

Lo primero a dejar claro es que el nivel de producción de la puesta en pasarela y el backstage merecen el aplauso. También la puntualidad, algo que con demasiada frecuencia es lamentable en muchas semanas de la moda, fue aquí respetada.

Pasarela Cubel.  Cortesía Bogotá Style Week.

En cuanto a los talentos, hubo propuestas que tienen mucho que trabajar, otras que mantuvieron su ADN y llegaron a satisfacer exitosamente a su público dentro de su zona de confort, otras muy destacadas… y una que resultó impresionante. Los diseñadores y marcas que presentaron sus colecciones en los desfiles centrales fueron Esteban Valencia, Carolina Estefan, Lina Cantillo, Cubel, Ivory Atelier, Camilo Franco, Maz Manuela Alvarez, Andrés Otalora, Azulu, Amantia, Ette de Oro, Palo de Rosa Beachwear, Cala de la Cruz, A Modo Mio, Faride Ramos y Carlo Carrizosa. El steadiness basic fue más que positivo y capaz de llenarnos de optimismo. Aunque no significan lo único válido y tampoco están calzadas por un criterio excluyente ni private; por un tema de espacio aquí van cuatro menciones especiales.

Camilo Franco

Bajo el rótulo ‘Cosmic Dancer’; las referencias estéticas a lo ochentero y el attract de la period disco predominaron como narrativa en este desfile, que también dejó algún espacio para lo lencero. Cada elemento se mantuvo fiel a la línea conceptual en prendas vestibles, aprovechando al máximo el valor de las texturas.

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